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El cuadragésimo sexto episodio del TRONCO COMÚN por Incudeso Radio  se une al CLUB DE LA PELEA Escúchalo por Himalaya Da click AQUÍ

“Las cebollas tienen capas. Los ogros tienen capas, las cebollas las tienen. ¿Entiendes? Ambos tenemos capas.” –Shrek. Shrek es una película animada de DreamWorks que cuenta la historia del verde protagonista (Mike Myers), un temible ogro que sólo quiere paz y silencio, pero cuando su pantano se ve invadido por las criaturas de cuentos de hadas, irá en búsqueda de la princesa Fiona (Cameron Díaz) junto al parlanchín Burro (Eddie Murphy) para recuperarlo. Aunque en el camino se dará cuenta que eso no es lo que realmente quería. Cuando lo piensas, Shrek es un film con una historia básica de redención. De un malo que en el camino nos daremos cuenta que es el héroe y hasta nos caerá bien. No sé si antes se había presentado algo así o si fue un nuevo formato que influyó en su éxito, pero lo que sí sé, es que Shrek funcionó y sigue funcionando porque más allá de una aventura, es una comedia que se burla de los clásicos cuentos de hadas.  Tenemos al príncipe panzón, malhumorado y directo;

Cleo es una de esas películas hechas para conmover. Aunque su inicio me pareció semejante a Corre Lola Corre  (1998), me refiero al epígrafe, al narrador, la edición salvaje y el paseo por Berlín; el resto del filme tiene una identidad propia que me hizo pensar en El fantástico Señor Zorro (2009). Es un cuento de hadas pero el nombre Cleo es un guiño a la musa de la historia. No es casual que nazca durante la caída del muro de Berlín ni que converse con personajes que vivieron en esa ciudad ni que recuerde a Anita Berber ni que hurgue entre la tierra para volver al pasado. Nadie se baña dos veces en el mismo río y el pasado debe ser aceptado para construir el futuro. Los osos  aparecen  aquí y allá  en referencia al nombre de la ciudad, pero la ciudad está siempre presente en la muestra de arquitectura y el paseo por los barrios. La ciudad y su historia son los protagonistas aunque por encima se trate de una historia de amor.  ¿Por qué las pelirrojas deben ser huérfanas? No lo sé. Q

Mano de obra es un filme salvaje. Aunque por momentos coquetea con lo cursi, lo hace para engañar, juega con el espectador como con un pez, le da línea y luego rebobina el carrete. Permite que la mente escoja un futuro posible, a veces lo cumple puntualmente; en otras, sorprende. La historia es la de un albañil cuyo hermano muere en la obra y, gracias al duelo, pasa de ser un simple trabajador a un hombre de "negocios". Lo primero que pintan es algo cotidiano. Recuerdo estar en el trabajo y que un constructor tuviera que irse de emergencia por haber recibido la noticia de que uno de sus trabajadores había caído seis pisos. En el caso que recuerdo, milagrosamente cayó ileso. En la cinta, aunque la altura es menor, el caído muere. La cinta no explica qué sucede, no se culpa a nadie, fue un accidente. Sin embargo, es fácil deducir que alguien paga a los peritos por decir que el trabajador estaba ebrio y que esa fue la causa de la caída. En consecuencia, el patrón se niega a dar

El silencio de los inocentes (de los corderos, en realidad), hace referencia a la culpa del personaje Clarice Starling al escuchar los balidos de los animales conscientes de que serán asesinados. Clarice no puede comer cordero y se dedica a los homicidas porque su padre fue asesinado cuando ella tenía 10 años.  Es curioso que los veganos no hayan adoptado esta cinta.  A la protagonista l e resulta difícil aceptar la muerte de un animal y encuentra reconfortante buscar asesinos. La trama, por si algún alma perdida no ha visto esta cinta, es la cooperación entre el asesino recluido Hannibal Lecter y Clarice, una novata del FBI, que es utilizada como carnada por su jefe Jack Crawford para que Hannibal ayude a encontrar al asesino apodado Buffalo Bill que tiene secuestrada a la hija de una senadora.  Resulta increíble que la película pueda describirse de modo tan breve. El desarrollo es muy interesante y cuenta con tantos detalles que es posible hablar largo y tendido sobre ellos.  Por un

Rebelde por accidente es un bodrio con actuaciones terriblemente malas y situaciones increíblemente estúpidas. Lo único que vale la pena es una nota de TV que aparece al inicio del filme en que un hombre cuenta una anécdota sobre un niño que nació en la cárcel y no sabe qué son los pájaros. El resto es una babosada que te voy a contar para que no pierdas tu tiempo y darle sentido a mi padecer evitando que otros caigan en la trampa. Karim, un joven sirio y su hermano cantan en el café de sus padres, algo que se supone es rock y tienen un gran éxito en un público de 15 o 16 personas. Esa concurrida audiencia solicita una rola, supongo que de corte nacionalista, y ellos comienzan a cantarla  con temor . Entre la numerosísima audiencia, tres son policías y tienen al ejercito afuera. Se molestan por la canción y uno de ellos dispara al techo. Los asistentes salen del lugar entre gritos y tumulto. Los hermanos escapan por la puerta trasera para que el ejército los detenga al salir. Se los l

El cuadragésimo quinto episodio del TRONCO COMÚN por Incudeso Radio  sangra con EL SILENCIO DE LOS INOCENTES Escúchalo por Himalaya Da click AQUÍ

“Merlín no es el Diablo. Él es muy bueno. Y su magia es buena también.”  –Grillo. The Sword in the Stone es la décima película animada de Disney y cuenta la historia de Arturo, o Grillo como todos lo conocen (Rickie Sorenson). Un plebeyo que accidentalmente conoce a Merlín (Karl Swenson), el mago más torpe, digo, el más poderoso de todos, quien no sólo lo estaba esperando ese día, sino que tiene la misión de educarlo para que cumpla su destino de ser rey de toda Inglaterra.  Esta película fue estrenada treinta y cinco años antes de que yo naciera y aún así es parte de mi infancia. Recuerdo que el lobo en el bosque me daba miedo y ya después no podía parar de reír con su mala suerte. Me sabía (me sé) la canción de Madam Mim y al final siempre me emocionaba cuando Grillo sacaba la espada de la piedra. Era de mis favoritas, podía verla días seguidos y no me importaba pelearme con el VHS para hacerlo, pero lentamente otros films empezaron a aparecer con historias más interesantes, cancion

 Vaquero del mediodía está en Netflix y es la búsqueda de un amigo, la cacería de un poeta, la persecución de un recuerdo. Vamos detrás de la leyenda del poeta maldito nacido en Monterrey, armado en Nicaragua y desaparecido en la Ciudad de México.  Vamos a compartir una cerveza y a leer poesía.   Todo es un  pretexto para hacer poesía visual, para recordar textos, para honrar y hacer denuncia, para visitar amigos, para conversar con fantasmas. Hemos hecho mierda este país, le arrancamos el espíritu y queda poco espacio para la cultura. Un ganso condena la Feria del Libro de Guadalajara porque la cultura le parece elitista. Yo no tengo la culpa de que las aves no sepan leer. Esta borrachera merece que la veas con un tequila con calavera. Este poeta prófugo de la realidad mediocre y decadente, tiras sus lineas borrachas de sabiduría. Lo investigación pasa por los burócratas, una detective privada, una lectora de Tarot, los teporochos, los escritores, las amantes y el hermano.  Al poeta

Vi  El Jilguero en un avión, sin sonido, leyendo subtítulos y me encantó. Sé que fue un fracaso de taquilla, la crítica la maltrató, no entiendo la razón. Supongo que por ser adaptación de un libro de Donna Tarttt, el error estuvo en el tono de los diálogos. Lo deduzco después de ver fragmentos con conversaciones y música.  El jilguero  es la historia de Theo, un niño que pierde a su madre en un atentado en el Museo Metropolitano de Nueva York mientras mira la pintura “El jilguero” del pintor holandés Carel Fabritius.  Eso puedes verlo en los avances y con eso basta para que entiendas que el cuadro representa la fragilidad de la vida, no sólo por el tamaño del cuadro y del ave, también por la facilidad con que el mundo se pone de cabeza, las certezas que nos permiten vivir del modo en que vivimos son pura apariencia. Una visita al museo puede convertirse en la orfandad, el hurto imposible se transforma en un acto simple, casi inocente, y el valor de una obra de arte es tan caprichoso

Volver a vernos coincidir en un cine después de tanto tiempo mira qué casualidad tienes más canas estás delgado y mis recuerdos se forman en estricto orden vertiginosos encadenados verticales como los créditos después del fin en la pantalla Y sentir frío sentir calor sentir de todo escalofríos humedad estaciones del año en mi cuerpo todas, ahí marcadas verano invierno al mismo tiempo humedad fría escalofríos sudor fiebre calor por encontrarte así sin esperarlo Las luces se apagan y mi corazón saltando como un canguro bum, bum, bum, bum, bum. Castillos en la arena. Fontamara, México, 2006